Próximos conciertos de “Sons da Diversidade” en Compostela

El 26 de abril se presenta en el Auditorio de Galicia el jazz del Projecto Miño de Baldo Martínez. El 30 de mayo se acercará a este espacio el flamenco de Miguel Póveda y el 14 de junio la innovadora propuesta electrónica de Anne Clark será la encargada de cerrar los conciertos de esta primavera.

El programa Sons da Diversidade dedicado a la música de raíz tiene lugar en el emblemático Auditorio de Galicia de Santiago de Compostela y continúa ofreciendo conciertos de calidad en la capital gallega. La temporada de primavera de 2009 comenzó con el talento senegalés de la Orchestra Baobab para inaugurar la programación. Luego, vinieron en febrero las voces de Lura y en marzo la de Keren Ann.

Durante sus seis años de vida, Sons da Diversidade, acercó a las primaveras y otoños compostelanos la música de 40 artistas de todo el mundo: Michael Nyman, Lila Downs, Lhasa, Habana Blues Band, Kroke, Adriana Calcanhoto, Goran Bregovic, Jane Birkin, Laurie Anderson ou Manu Dibango, entre muchos otros. Especialmente destacable fue en la pasada edición, la vuelta a los escenarios de Fuxan os ventos.

El precio general de la entrada de los conciertos será de 15 euros con descuento del 50% para jubilados y menores de 25 años (7,5 euros). Y para el concierto de Anne Clark será de 20 euros, también con descuento del 50% para jubilados y menores de 25 años (10 euros).

VENTA DE ENTRADAS

• En el 902 434 443 o en www.caixagalicia.es
• En el despacho de billetes del Auditorio en la víspera y en el mismo día de la actuación. Teléfonos: 981 571 026 e 981 573 979. Horario: 12:00 a 14:00 h. e 17:00 a 20:00 h. El día del concierto el despacho de billetes cierra a las 20:30 horas.

Manuel Rivas presentará en Madrid "La desaparición de la nieve”, su último poemario

El próximo martes 14 de abril a las 12.30 horas, el escritor y periodista gallego Manuel Rivas presentará su último libro de poemas La desaparición de la nieve en la Casa de Galicia de Madrid. El acto estará presentado por el escritor y poeta, José Manuel Caballero Bonald.

Esta obra se compone de 40 poemas escritos en gallego y traducidos a las otras tres lenguas oficiales del Estado Español: castellano, euskera y catalán. El libro se titula A desaparición da neve en gallego, La desaparición de la nieve, en castellano, La desaparició de la neu en catalán y Elurraren urtzea en euskera. Las cuatro lenguas aparecen en un solo volumen. El poemario va acompañado de un CD que recoge 14 composiciones de texto y música en el que el autor recita sus versos en gallego con el acompañamiento de César Carlos Morán y Pulpiño Viascón.

Esta nueva obra de Manuel Rivas publicada por la editorial Alfaguara está dedicada a Jonathan Dunne, traductor de Manuel Rivas al inglés. Escrito originariamente en gallego, ha sido traducido al castellano por el propio Rivas; Jon Kortazar, uno de los mayores ensayistas de la literatura vasca, se ha encargado de la versión en esta lengua y el mallorquín Biel Mesquida de la catalana.

Rivas concibe el libro como una apuesta por la biodiversidad cultural y habla de su nueva creación como “un ser vivo”. El libro está atravesado por la idea de la ecología y en él hay una reivindicación de las lenguas y de las palabras como forma de naturaleza, un entrelazado orgánico, anatómico, físico y carnal entre la naturaleza y el lenguaje.

Esta novedad, salida a la luz el 8 de abril, supone el reencuentro del escritor con el género poético después de la publicación en 2003 de su antología poética Do descoñecido ao descoñecido (1980- 2003).

Piérdete, en su universo mentiroso

El Teatro Arenal acoge el nuevo espectáculo de Just Magic durante todo el mes de abril


Just Magic, la familia de artistas nacida en La Plaza de las Artes, vuelve a los escenarios madrileños. Tras el cierre institucional de su casa mágica, este grupo de jóvenes ilusionistas ha encontrado un nuevo teatro donde llevar su desenfadada propuesta escénica. Durante todo el mes de abril, el Teatro Arenal acoge Piérdete, una invitación a olvidar el rumbo dentro de su universo alocado.

Sobre el escenario, y a un ritmo frenético, se suceden diversos números en los que hay homenajes al cine, una rigurosa (o eso dicen) recreación de los orígenes de la magia, o incluso la celebración de una boda, y en los que podemos asistir a las desventuras de un par de exploradores enfrentados a una terrible amenaza, a un mago que boicotea el número de otro, o a un simio que se pasea por el teatro con propósitos nada claros.

Just Magic ha desarrollado una nueva forma de ver y vivir la magia. Ilusionistas que han dejado aparcado el frac y la chistera, y lo han cambiado por frescura, irreverencia y mucha diversión.

EL LABERINTO MÁGICO. PIÉRDETE
Del 1 de abril al 30 de abril de 2009, todos los miércoles, jueves, viernes y sábados a las 22:30.
Teatro Arenal: Calle Mayor, 6
Reservas

The Dubliners en Madrid

Concierto The Dubliners, lunes 9 de febrero en Sala Galileo Galilei de Madrid.

Cuando daban las tres de la tarde, hora del café en mi casa, mi padre se levantaba de la mesa, cogía su café solo con whiskey y se iba al salón con la misión de grabar la música que pinchaba Ramón Trecet en su programa de tendencias tradicionales y étnicas, Diálogos 3 de Radio 3 de RNE (1986 – 2008). En esos instantes, darle al record, al pause y al stop en el momento clave era su mayor preocupación. Pero, llegados los tiempos modernos, la máquina se rebeló. En el momento en el que pulsaba una tecla, ésta salía despedida por los aires, dirección no sabemos dónde. Entonces, mi padre se desesperaba, y más aún cuando al pulsar el record saltaba el stop, y viceversa. De manera que yo acabé encargada de calcular la trayectoria de la tecla e ir en su búsqueda, a la vez que el ponía todos sus esfuerzos en transcribir al papel el nombre de los músicos, del álbum y de la canción en inglés. No se le podía molestar porque enseguida se le escapaban los fonemas.

Era lunes, 9 de febrero. Esperaba por Carmen en el bar O´Ribeiro con dos entradas para el primer concierto en Madrid de los tabernarios irlandeses The Dubliners, pasados ya cuarenta y siete años desde que comenzaron su camino en 1962 en un pub de Dublín. Minutos antes, había entrado en la sala del concierto para recogerlas y allí estaban los cinco miembros, ensayando, o más bien, probando a bocanadas el aire de la sala reconvertida en taberna. En O´Ribeiro, con una cerveza a la izquierda y tres irlandeses a la derecha, recordé esa época de sobremesas radiofónicas con Loreena Mckennitt, Capercaillie, The Chieftains, George Winston, Madredeus... y de esas teclas rebeldes.

“Sí, tenemos nuestro idioma propio”, dijo Seán Connon y, tras un silencio, sonaron los primeros acordes de Oró, ‘Sé do Bheatha ‘bhaile por la Irlanda libre. Recordamos lo que fue Dublín en In the Rare Old Times, bajo una luz encendida que disminuía su intensidad, como las fotos viejas. Barney Mckenna, el único miembro que queda de la primera formación del 62´, no se quitó la gorra de marinero. Sentado en una butaca tocó su banjo y contó sus historias "retranqueiras". Excepto en dos ocasiones. Con dificultad, Barney se levantó para cantar. Se mantuvo de pie bien agarrado al suelo, levantando una mano abierta y la otra con un dedo erguido. No era para mantener el equilibrio. No. Cuando Barney cantó muchos de nosotros regresamos a la cuna y a la eterna adolescendia con I wish I had someone to love me.

Hubo un tiempo también para el recuerdo de los dublineses fallecidos: Ronnie´s Heaven, un poema compuesto por John Sheanhan para Ronnie Drew y el sonido de Dublin Minstrel Boy para Luke Kelly. A petición del público, sonaron los clásicos Molly Malone e Whiskey in the Jar, momento de exaltación dionisíaca. Ambas, con una cerveza compartida, pronto acabada, de pie, en el pasillo de la derecha, buscamos nuestro espacio. Una posó sus ojos marinos en el alma tabernaria de un grupo de rockers que se sabían todas las letras. La otra, guió el movimiento con el ritmo de siempre para encontrarse, por lo menos, con una tecla rebelde.

Nuevo concierto de Vetusta Morla, en Madrid

La banda de pop rock alternativo tocará el 30 de abril en el Circo Price

El ejército de seguidores de Vetusta Morla puede respirar aliviado. Después de que se agotaran las entradas para el concierto del próximo 1 de mayo en el Circo Price, los pop-rockeros de Tres Cantos acaban de anunciar una nueva fecha para disfrutar de sus canciones en la capital. Será el 30 de abril en la misma sala, en el Circo Price a las 21.00, y por el mismo precio, 20 euros.

Un día en el mundo es el álbum que ha lanzado a este grupo que lleva nueve años moviéndose en el ambiente subterráneo madrileño. El éxito les ha llegado, paradójicamente, gracias a los comerciales Premios de la Música, donde recibieron los tres galardones a los que optaba: Autor Revelación (con su tema Copenhague), Artista Revelación (por Un día en el mundo compartido con Pitingo y su 'Soulería') y Mejor Álbum de Pop Alternativo (Un día en el mundo). Un buen trampolín para dar a conocer estos nuevos sonidos poperos acompañados de unas letras en las que todos nos sentimos reconocidos. A los seguidores, y a los que aún estáis pendientes de seducir, no dejéis escapar esta nueva oportunidad para verles en directo. Un acierto seguro.




Vetusta Morla, Un día en el mundo

Déjame entrar

Tras un paseo triunfal por los festivales de Sitges, Tribeca, Goteborg, San Sebastián y Málaga, la esperada Déjame entrar se estrena finalmente el próximo 17 de abril en España. Son muchos los que aguardan impacientes ver esta película sueca en nuestras pantallas y, no es para menos, la crítica internacional ha ensalzado una cinta que aseguran ha roto los esquemas del terror gótico. Saturados del aire de serie B de los estrenos vampíricos de los últimos años, al que se ha unido la saga adolescente de Crepúsculo, por fin se prevé que esta película rompa los esquemas clásicos con una historia de moradores nocturnos en un contexto de desgarre social. El director Tomas Alfredson y el autor de la novela, John Ajvide Lindqvist, han creado una fábula visual para contar la historia de Oskar, un chico solitario de 12 años que vive aterrorizado por un grupo de matones. El pequeño traba amistad con su nueva vecina, una misteriosa chica cuya llegada ha coincidido con una serie de misteriosas muertes y asesinatos. Confiamos en que la estela de laureles no rompa las expectativas.

DÉJAME ENTRAR
DIRECTOR Tomas Alfredson
GUIÓN John Ajvide Lindqvist
MÚSICA Johan Söderqvist
FOTOGRAFÍA Hoyte Van Hoytema
REPARTO Kåre Hedebrant, Lina Leandersson, Per Ragnar, Henrik Dahl, Karin Bergquist, Peter Carlberg
Estreno el 17 de abril de 2009

Punto muerto

Cruzan el Estrecho en 15 minutos. Cada mañana, los chavales de la Cañada Real Galiana, sector Valdemingómez, salen de su pequeño Marruecos para coger el autobús que les lleva al colegio en Santa Eugenia, Rivas Vaciamadrid o Vallecas. Al llegar la tarde, el mismo transporte les dejará frente a la calle donde se asientan sus casas. Un poco más allá, está el pequeño oasis donde van a hacer sus deberes y a juntarse con sus vecinos. Es El Fanal, la antigua granja reconvertida en Centro Social.

A ambos lados de los escasos metros de calle segura, termina Marruecos y comienza la zona comercial donde los yonkis son esclavos de los mercaderes que proporcionan drogas a todos los estratos de la sociedad. No se mezclan con los vecinos, pero sus residuos pueden tropezarse con algún zapato. La pequeña Houda tuvo suerte “Todavía tenía el líquido naranja, no estaba infectada”. Quizás la experiencia le quitó el miedo para enfrentarse a los zombies. Cuando se acercan al Fanal la niña les amenaza con llamar a la policía.

El Fanal, 500 metros de calle, sus casas. Su universo, su celda.

Cada viernes, un grupo de gente nos acercamos a ese pequeño Marruecos de medio kilómetro cuadrado con la intención de sacar adelante el proyecto Bordergames. Y a medida que pasan las semanas, nuestro ánimo se va acercando al estado en el que se encuentra el trabajo. Punto muerto.

Nos enfrentamos a varias situaciones que, en su conjunto, nos deben decir algo.

Incoherencia
Educadoras sin formación a cargo de un grupo de chavales que viven en Marruecos y viajan diariamente a otro continente. Encerrados en un agujero olvidado por el sistema y enterrado por la basura de la ciudad. Ellas les ayudan con sus deberes, les dan cariño y les proporcionan juegos para divertirse y desconectar. Pero no les muestran lo que es la realidad fuera de allí. Consienten las rencillas mafiosas que se crean entre los líderes del grupo. Y participan: convencer al líder para que le siga el resto.

Desmovilización.
El espacio es pequeño, son pocos. Los adultos están organizados por clanes familiares sin base. No existe un movimiento común para luchar por sus derechos. Reina la desconfianza hacia el exterior.

¿Sentarse frente al ordenador o echar un partido de fútbol?
Frente a la cámara, los chicos hablan de los problemas de la Cañada sin tapujos. Reivindican sus casas, sus espacios, sus derechos. Pero siempre queda la duda de si son ellos mismos o están representando un papel para nosotros. Les gustan las fotos, los vídeos, contarnos historias. Pero no tienen ningún interés en reflejarse a través de un videojuego. ¿Pereza por el esfuerzo que conlleva o no quieren verse desde fuera?

D: “Joder chicos, para vosotros todo es una mierda. Las fotos son una mierda, el videojuego es una mierda…”
M: “Es que vivir en La Cañada es una mierda”.